Буддийские практики медитации в арт-терапии и фототерапии

В следующие выходные (16-18 октября) пройдет

Международный конгресс

«Интегративные процессы в большой психотерапии. Психотерапия здоровых. Духовно-ориентированная психотерапия».

И в рамках данного события я буду делать свой скромный доклад на тему
"Буддийские практики медитации в арт-терапии и фототерапии"
Я в волнении )))
Очень рада буду поделиться такой светлой темой )))

План доклада:
- Актуальность философии буддизма для современного человека. Осознанность и ответственность как основа здоровья и благополучия личности.
- Виды медитативных практик.
- Совмещение техник фототерапии и арт-терапии с медитативными практиками. Области применения.

Будда Победитель, Рерих

Искусство коллажа

Коллаж - еще одна возможность выразить в образах ваши мысли, желания, идеи. Мы манипулируем уже готовыми материалами, изображениями, разными фактурами и вещами, которые могут быть размещены на плоскости. Хотя, стилизационных запретов у нас нет, ограничены мы лишь воображением и руководствуемся своим чувством. 

Что особенного в коллаже:

1. не нужно выдумывать то, чего нет в природе, ты выбираешь из того, что в наличии.

2. он безопасный. каждый образ, как контейнер несет в себе ваши чувства, ножницами мы формируем границы, за которые ничего "не вытечет", как с красками, например. Все под контролем!

3. позволяет находиться на логическом уровне и соблюсти дистанцию между вами и вашими переживаниями. (в отличии от красок, которые провоцируют "течение" чувств)

4. коллаж конкретный - смутные ощущения с необходимостью материализуются в конкретных объектах, образах, мы видим взаимосвязи между ними. Все это помогает на уровне сознания понять, осознать актуальную тему, вывести нечто из тумана.

Но коллаж, это и отдельное направление в искусстве, регулярно занимаясь и практикуя выражение себя через это вы становитесь все более изощренным мастером, и вы начинаете выражать все более сложные, абстрактные идеи в более смелой манере ))

Присоединяйтесь, мастерская коллажа "Слой & Смысл"

Не понимаю, что происходит!

"Не понимаю что происходит! "
ответ на этот вопрос поможет дать коллаж.

Коллаж - изумительное средство понять, себя, ситуацию, что вообще происходит, конкретизироваться, сформулироваться. При чем тема может быть любая. Например, тема этого коллажа была чисто учебная "Легкое и тяжелое", раскрыть эти категории. А что вышло...)))) Все ведь так очевидно. Хотя, что это я...мне очевидно, что-то свое... 

А вам, что становится очевидно из этого коллажа?

Попробуйте на досуге сделать коллаж по этой теме, и сразу же выяснится, что вас тяготит больше всего, что вам мешает.

А если вам скучновато одному этим заниматься - приходите к нам, любителям коллажа, экспериментировать и обмениваться идеями )

Мастерская свободного коллажа "Слой & Смысл"

Ты - главный эксперт в своей жизни.

«Основная установка, которой руководствуюсь я и мои коллеги, может быть сформулирована как «уважение компетентности клиента» и обращение к ней.

В сущности, клиенты знают о себе все, даже если вначале они не отдают себе в этом отчета.

Мы, терапевты, используя все наши знания и способности, можем лишь сопровождать и поддерживать своих клиентов в процессе изменения, подчеркивая их компетентность и обнаруживая те ловушки, которые они сами себе ставят.

Основная терапевтическая установка на компетентность клиента состоит в том, что я (терапевт) не могу быть экспертом в жизни клиента: я отклоняю любые формы толкования и трактовки и вместо этого использую те методики и техники работы, которые поддерживают клиента в том, чтобы он сам интерпретировал созданные им образы и при этом открывал и развивал свои собственные толкования.

Такая позиция не исключает возможности того, что я делюсь с клиентом своими собственными внутренними образами или ассоциациями по поводу его рисунка, скульптуры и т.п. Предоставлять подобную информацию в распоряжение клиента – существенная составная часть наших с ним терапевтических отношений. Но я преподношу клиенту эти образы, идеи и мысли четко и недвусмысленно, делая акцент на том, что они мои личные, и всегда оставляю за клиентом выбор: принять или отвергнуть.

Следовательно – и здесь моя позиция совершенно определенная! – для меня не существует раз и навсегда принятых толкований значения различных цветов, символов, движений и т.п.

Клиенты научили меня видеть, насколько индивидуальным может быть, например, значение какого-либо цвета: один и тот же красный цвет может означать для одного человека гнев, для другого – зависть, для третьего – глубокое оскорбление, а для четвертого, наоборот, символизировать радостное ощущение полноты жизни. "

Из книги Удо Баер «Творческая терапия – терапия творчеством» // Педагог, философ, практикующий психотерапевт.

Я полностью, руками и ногами "ЗА" этот подход. Никто не знает и не узнает Тебя лучше, чем ты сам. В этом огромный плюс, но в то же время, главная проблема для тех, кто не хочет "нырять" в свои глубины.

  А то, что узнают о тебе окружающие - только то, что ты захочешь/позволишь им узнать.

Арт-терапия vs Шерстяные носки

Арт-терапию в недавнем разговоре сравнили с теплыми носками. Когда находишься в процессе терапии, то помимо нормального лечения, можешь надеть и носки, малинку попить, липу попить ))
Ну, конечно, здесь присутствует явная разница во взглядах-подходах терапевтов. Терапевты тоже люди и их личность за рамки никак не вынесешь, плюс с ростом интеллекта или количеством ученых степеней бывает ЭГО шалит, уже ни в какую дверь не влезает.
В общем стала я думать "про носки и малину".
Во-первых люди, живущие преимущественно Разумом, так называемые реалисты, в принципе не могут "проглотить" что-то без объяснения. (хотя квантовые физики считают себя самыми что ни на есть реалистами, в прямом смысле этого слова, однако, что они там творят...с измерениями и квантовыми флуктуациями...) Любая капля неопределенности пошатывает землю под их ногами. Знаете, жесткие конструкции вибраций/колебаний/землетрясений не выносят. Вспомнилось как небоскребы в Китае строят, они там вообще вращаются секторами по ветру. Только подумайте, на умопомрачительной высоте, над облаками, вся эта конструкция вращается, двигается...А иначе никак. Тайфуны снесут махину.

Арт-терапия самостоятельный метод. И он работает, но изящно, мягко, комплексно. Просто не так наглядно, не так быстро, как хотелось бы материалисту-реалисту. Хотя это наглядно, куда уж наглядней.... (для того, кто смотрит и видит). И достаточно быстро(опять же для того, кто наблюдает за происходящим вокруг себя (синхроничность, про которую писал Юнг). И все это случается при условии того, что клиент работает сам, по своей воле. Но это касается любой терапии, в принципе. Кого плеткой в рай загонишь? Да и рай у каждого свой...Как понимает диктатор, куда нужно гнать того или иного человека? Ответ: "Никак!". Он гонит туда, куда ОН сам хочет. А это - на любителя, знаете ли...

1. Арт-терапия - это непривычно. Нужно довериться себе и пространству, вступить на путь живого непосредственного опыта. Это - выстраивать свои правила и свои миры на пустом листе, а потом еще и позволять этому быть, жить, защищать права своего детища;
2. Арт-терапия - работа в условиях неопределенности. Это непривычный опыт создания чего-то из ничего, из пустоты. Когда начиная работу ты с точностью не можешь сказать, что получится в итоге. Когда ты по ходу работы, прислушиваясь к себе, вносишь изменения в свою работу (читай - в свою жизнь, свои отношения, карьеру и т.д.);
3. Арт-терапия - это общение с собой настоящим, когда ты пристально всматриваешься в себя, позволяя каждому своему ощущению, мысли воплощаться в творческих произведениях. Это концентрация фокуса внимания на себе, а значит ваша индивидуальность очень быстро начинает расцветать (ведь ее "поливают" концентратом внимания).

Арт-терапия, как и все направления направления работы с искусствами, это направления готовящие нас к жизни в Будущем обществе, которое становится все более динамичным, прозрачным, непредсказуемым. (Это помимо собственно терапевтического эффекта).
Будущее требует от нас быть спонтанными, активными и стрессоустойчивыми, опирающимися на точку внутри себя, а не снаружи. И именно направления терапии Искусствами дают этот бесценный опыт, пробуждая наше Самосознание, внутреннюю активность, любопытство и умение снимать стресс "по ходу", не накапливая его.

Варианты работы в арт-терапии

Вообще, надо сказать, арт-терапия это совсем не то, что первое приходит в голову многим, это совсем не про проективные тесты – «Вы нарисовали русалку, значит вы скользкий человек и на работу мы вас не возьмем!». Нет, арт-терапия это совсем не про это!

В занятиях арт-терапией существуют два варианта (или уровня). 

1.       Рисование каждый человек может использовать как таблетку, для того, чтобы снять тот или иной симптом. Не анализируя то, что вы нарисовали. Не разбирая, почему именно этот цвет, что это значит и т.д. Просто снимаете симптом. Например, напряжение, нервозность, раздражение, тревогу. Вы имеете при себе пачку твердых карандашей (12 цветов достаточно). И блокнот А5. И вместо принятия таблетки, вы используете блокнот, в который «сливаете» ваши эмоции. Просто чиркаете в нем, скребете грифелем по бумаге, как вам угодно, со всей душой, так сказать. И когда надоедает, закрываете этот блокнот. Но главное тут – накопительный эффект. Вы должны делать это регулярно, особенно если переживаете стрессовую ситуацию, которую не в силах пока изменить. То есть так же как таблетки, принимаете систематически и это имеет накопительный эффект. Во-первых, это экологично для вашей психики, вы систематично и для окружающих безвредно сливаете свой негатив в «Стресс-блокнот». (а не подавляете эмоции в себе, что ведет к развитию телесных симптомов и болезней). Во-вторых, у вас развивается навык управления своим эмоциональным состоянием, вы берете под контроль то, что кипит во внутреннем мире. И уже не Тревога управляет вами, а вы управляете ей.
2.       Осознание, анализ полученной творческой продукции. После творческого процесса, мы подключаем логику и интеллект. Мы начинаем связывать цвета и формы, образы и метафоры в рисунке с реалиями нашей жизни, с тем, что происходит в нашей жизни. То есть мы даем имена. Мы соединяем информацию идущую от правого и левого полушария, чтобы получить объективную картину происходящего и трансформировать ее, чтобы достичь…ну чего вы там хотите достичь – решить жизненную задачу, найти ответ на вопрос, устранить телесный симптом и т.д. И в этом случае, арт-терапия является действенным средством, который достаточно быстро может вас продвинуть. Куда? Опять же…туда, куда вы захотите, решите и осмелитесь )

В рамках пребывания в ПНД (психоневрологический диспансер) и участия там в работе арт-терапевтической студии я наблюдала, что в основном люди остаются на первом уровне. То есть они избегают осознавания того, что происходит в их жизни, в их внутреннем мире.

Мне этого мало. Моя душа потребовала внести большую динамику в арт-терапевтический процесс. Я предлагаю не только осознавать то, что происходит, но и использовать это для активного изменения своей жизни, для достижения максимальной эффективности, реализации своих целей. Таким образом мы соединяем Разум, Тело и Душу для того, чтобы получить реальный Результат.

Для меня Арт-терапия это способ осознанного сотрудничества с той частью Тебя, которая в суете города затирается в дальний угол. Мы собираем подсказки Бессознательного, как хлебные крошки, чтобы они вывели нас их лабиринта сомнений и страхов на светлую дорогу самореализации. Это крайне интересно и захватывающе!  ))))

Поэтому я начинаю цикл групповых сессий по арт-коучингу для смелых и авантюрных, кто уже сыт тем что есть и готов рискнуть пойти дальше...

Следите: >> https://www.facebook.com/events/1606256676295928/

https://vk.com/event98311294

Наборы фотокарт

Проективные фотокарты / набор "Свобода".

Неожиданные подарки посыпались на мою голову, словно добрый волшебник опрокинул на меня свою корзинку со сластями… И этими подарками для меня стали встречи. Жизнь превратилась в путешествие по Чистой стране, где на каждом шагу тебе встречается Мудрец, изрекающий фразу, части которой западают в самую глубь души и постепенно… прошу прощения за мой французский, получается Тетрис…)) 

Уже несколько месяцев я собираю набор проективных фотокарт на тему "Свобода" ( мои черно-белые фотографии ). Использую их в своей работе, с подростками и взрослыми, и собираю "обратную связь". И вот, в прекрасном маленьком хостеле "Фьорд" я встретила Анну Самсонову, психолога и специалиста по системным расстановкам. И вот, фотокарты были показаны, и к моему удивлению, нашли такой положительный отклик, что этот набор остался с Анной навсегда ))) Уплыл в ее добрые руки Мастера, чтобы, как я надеюсь, служить верой и правдой на благо человечеству ))) 

Ура-ура !!! Я очень рада, что эти карты, эти символы, мной собранные по разным странам теперь обрели практическую пользу. 

Теперь буду продолжать, дополнять и совершенствовать свои наборчики. )))

Проективные фотокарты //  набор "Женщина"

В клинике

Вообще к визиту в психиатрическую больницу я была готова, по литературе, фильмам и разговорам все это уже обрело внутри какую-то осязаемую форму, с поправкой на стиль а-ля рюсс. Но все равно, живой резонанс ни с чем не сравним. Во первых кладбище… Ну это далеко не первый и не второй раз, когда рядом с больницей или пансионатом – кресты в окно смотрят. В этом что-то для меня не логичное. Хотя может экзистенциальный эффект – либо уже умирай, либо с испугу – начинай жить… В общем, старая лепнина на стенах, протекающие потолки, стоптанные ступени и запах позапрошлого века. Но это хорошая больница, здесь к людям относятся по-человечески, насколько это возможно в такой системе координат.
Теперь о жителях. Люди словно тени, слоняются по коридору. Замедленная съемка. Морские свинки, шиншилла, черепашка, попугайчики…все мирно копошатся, каждый в своем углу, лишь поскрипывают половицы. Встревоженно-испуганный молодой психотерапевт скромно наблюдает за происходящим.
Какая цепь причин и следствий привела всех этих людей сюда, в этот узкий коридор?  И здесь снова жизнь, и она вполне хороша для многих.
Под присмотром, опекаемые и наблюдаемые. У них нет свободы, но нет и ответственности, ни за жизнь свою, ни за себя. Если в жизни человек как-то вынужден справляться с этой ношей ответственности, то здесь он полностью с себя ее снимает и передает бразды управления психиатру. Который подобен маленькому богу в своем больничном мире, богу который милует и наказывает, который решает все.
«Они только научились извлекать выгоду из своей болезни. Они не хотят выздоравливать.»
Зачем снова в агрессивный мир, если здесь привычно и спокойно? Вот попробуйте, объяснить человеку прелесть Свободы и самостоятельности, если он с ней не справляется…
Как захотеть того, чего ты не знаешь? Неизвестно. Кто-то хочет всему вопреки, ощущая интуитивно, что здесь «что-то есть» и тянется, ищет, стремится… А кто-то нет. Здесь кроются глубокие личные особенности, какие-то бессознательные составляющие, невидимые механизмы.
И вот, ты смотришь в пустые, красноватые глаза. Что за ними? Что происходит в сознании, которое уснуло, отключенное таблетками. Вместо человека перед тобой тело, безвольно обмякшее, словно это забытая марионетка, которую повесили на крючок в этом мире и она дожидается часа, когда чья-то рука ее заберет. Словно душа покинула это тело, по какой-то причине, может она заблудилась в других мирах и нашла себе занятие интересней..

Коробка с памятью. Memory-box

остановленное время. 

Почти нет семейной истории без какой-нибудь драмы, войны, переезда, раскулачивания и прочих вещей. В книге Анн-Анселин Шутценберген "Синдром предков" описывается синдром "пролетающего пушечного ядра". Внутри нас говорят все те, кто был до нас, хотим мы этого или нет. Простраивая генограммы мы узнаем причины того, что часто неосознаваемо проявляется и руководит нами в обыденных ситуациях. Страхи, опасения, внутрисемейные установки, все это, однажды появившись в критической ситуации, например, тяжелого переезда или бегства, так и продолжает жить в нас, но уже не помогать, а мешать. Это очень полезно бывает покопаться в своей предыстории. Хотя, если есть внутреннее отвержение от этого - "не стоит будить спящую собаку". Время не пришло.

Мы помним и любим

Создание такие коробок с ожившей памятью, это возможность собрать крупицы прошлого в контейнер, ритуально отдать дань памяти кому-то из рода, и попрощаться, например. Это может быть итогом, ритуальным завершением работы над семейной историей (работой по какому-то конкретному запросу). Поместить в контейнер все, что было найдено, обдумано, трансформировано, чтобы сохранить эту память, но уже как реликвию, но принадлежащую Прошлому, а не "разлитому" по нашему Настоящему. Вообще, очень личная штука, экзистенциальная, Сам процесс создания и потом процесс "общения" очень эмоционально заряжен. Этот арт-объект сам по себе, словно концентрация очень большого объема информации и родовой энергии. В таких коробках не бывает "лишних" вещей. Хотя их нигде не бывает...но тут - особенно. К этой коробке можно и в дальнейшем обращаться. Особенно, если такая овеществленная память создается о каком-то значимом, положительном предке. Это становится ресурсным объектом, к которому мы можем обращаться в трудные периоды жизни.

Карта Европы

Мой арт-терапевтический кабинет

 Сделала новые фотографии вчера своего арт-пространства ) Где можно "творить" все, что душе угодно. До 5 человек мы сюда помещались. Для индивидуальной работы, либо работы с парой - отлично подходит. Кабинет легко трансформируется и принимает любые формы. Либо для художественных занятий, индивидуальных или групповых, либо для фотосъемки, когда мы в работе фотографируем, делаем портреты или экспериментируем с чем-то, используя фотокамеру. (Свет (т.е. лампы, которые вы видите) постоянный, поэтому легко можно фотографировать используя цифровую мыльницу, совсем не обязательно иметь зеркальный фотоаппарат. Портретные техники, в такой камерной обстановке, используем, когда есть трудности в восприятии себя, своей внешности, телесности. И таким образом через фотосъемку в доверительной, конфиденциальной обстановке мы можем понемногу исследовать эту тему, достигая какого-то нового понимания себя.

Также, я соорудила такую подвесную систему, где можно вывешивать для демонстрации рисунки/фотографии и иные работы. Удобно если нужно проанализировать динамику изменений, или же экспонировать разных участников. И вся эта система легко убирается, освобождая стену для создания "Фресок" или рисунков во весь рост (при телесно-ориентированных упражнениях), например "Автопортрет в полный рост". 

Изучение мира через рисование.

Размышлялось мне об арт-коучинге. Интересная тема. Использование арта, рисования, фотографии в жестко заданных рамках - целеполагания и целедостижения.
И подумалось мне, что очень эффективно можно использовать процесс рисования или фотографирования для изучения и "присвоения" себе предметов и событий. Вспомним даже Леонардо да Винчи, гения, который рисовал именно изучая. В силу особенностей его психической организации, вероятно преобладания визуального восприятия, он изучал и понимал внешние процессы зарисовывая их. Изучал совершенство пропорций, линий, законы физики и т.д. Таким же образом поступаем и мы. Интересно, что художникам начинающим дают блокнот и говорят - рисуй все, что видишь вокруг, рисуй с натуры! Почему и зачем спрашивается? Рисуя, линия за линией, точка за точкой, ты "присваиваешь" себе суть предметов. Именно поэтому, мне видится то, что говорят - рисуй с натуры. Ведь рисуя с натуры ты входишь в живой контакт с миром, ты входишь в живой контакт с Идеей, содержащейся в этой Форме, которую рисуешь. И таким образом Идея остается внутри тебя! Ты становишься контейнером, носителем всех воплощенных Идей этого мира. И там, внутри, ты уже комбинируя и трансформируя эти собраннные, вполощенные Идеи, начинаешь создавать свои.
По своему опыту фотографа, могу сказать, что у меня в фотографии присходит то же самое, фотографируя предмет, человека, событие, я особым образом постигаю его суть, через форму. Хотя ту входит еще один ньюанс фотографии - ее документальность. То есть я в прямом смысле запечатлеваю и сохраняю у себя в руках кусочек живой реальности. Краду у Вечности. В общем, это совершенно замечательный и мало востребованный путь постижения и изучения реальности - творчество, который используют те лишь, у кого это становится профессией. Да и то, если это профессия, то легко можно уходить с то, что предмет искусства становится самоцелью и создается не в силу изучения реальности, а лишь как продукт потребления и продажи. Пожалуй, постижением реальности сейчас может в первую очередь заниматься художник-концептуалист, чья вся работа - это построение выражение актуального для современности Концепта, Идеи, и где Форма давно уже потеряла свое первостепенное значение.
Не буду удалять в дебри рассуждений, друзья, всего лишь - рисуйте свои мечты, рисуйте то, что хотите, фотографируйте это. В общем, "присваивайте" Идеи, привлекайте в свою жизнь то, во что не можете поверить. Не можете поверить сегодня - рисуйте это. И тогда, Идея войдет в вашу жизнь. И мечты станут реальностью. ) Побочные же эффекты у рисования и фотографирования - только положительные. 

Как работает арт-терапия

то, что есть...

Когда я вновь и вновь рассказываю людям о том, что такое арт-терапия и как она работает, я этот вопрос обновляю и в своем сознании. Я спрашиваю - а что это для меня? Как это работает для меня? Ведь все, что я могу дать другим, это то, что я пропустила и присвоила в самой себе, в своем опыте. Я занимаюсь аналитической арт-терапией. Изображение (образ, цвет, символ), спроецированное на бумагу, это отправная точка для детективной работы. Мы, я и клиент, отправляемся в исследовательское путешествие, квест по внутреннему миру. Мы анализируем психологический материал, спроецированный на бумагу (или арт-объект, или фотографию), так как это позволяет овеществить бестелесное. И мы в буквальном смысле - ручками своими трогаем то, что в нашей голове таится. Ведь каждый символ, цвет и форма "подвязаны" с тем, что содержится в нашей психике. Трансформируя символы, цвета, формы мы таким образом, через эту связь - трансформируем, перерабатываем и тот материал, который в нашей голове. Психика находит новые пути для решения проблемы. Просто наш Разум иногда даже и не в курсе о той работе, которая ведется без его ведома. Поэтому иногда Разум и внедряется со своим обесценением и критикой, чтобы не допустить такого вмешательства в сферы своего тотального контроля. Тогда мы ищем способы обмануть этот самый Разум и обойти его. От чего квест становится еще более интересным.

то, чего хочу...что должно быть

Таким образом, рисунок и фотография в первую очередь - инструмент для работы с бессознательным материалом, спроецированным во внешний мир. Но они не ценны сами по себе и поэтому от вас не требуется умение рисовать и навыки фотографировать. Хотя в процессе работы естественно они приобретаются, и ваши возможности "говорить" языком символов, цветов и линий развивается. Это в свою очередь, выступает побочным положительным эффектом от занятий - развитие навыка невербальной экспрессии и развитие креативности, то есть навыка действовать не стандартно в обыденных, жизненных ситуациях.

"Место Силы" или море внутри

В Чайной студии (Центр практик "Открытый мир") прошел тренинг, хотя это скорее медитация...в поисках своего Места Силы. )) Вели это все действо я и Юля Малыгина - нарративный практик, фотограф, оператор, философ нового времени...:-)
В камерной обстановке и уютной атмосфере Чайной мы конструировали, создавали некое пространство, затем путешествовали по своему внутреннему миру и в итоге интегрировали все свои образы и чувства в коллаж, который выступает своего рода ментальным фото, контейнирующим всю ту гамму ощущений, полученных во время занятия.
Небольшой репортаж, однако, который не отразит тех моментов, которые принадлежат только лишь участникам...))

Сам процесс съемки места Силы

Выбранная фотография, которую мы распечатывали

Фотосъемка - сохранить мгновение навсегда.

Еще одно место Силы

Работа над коллажем - совмещая реальности внутреннего и внешнего

Имбирный напиток - бонус от Чайной ))

Открытый воркшоп "Обретая свободу"

9 марта 2015 года, в Центре практик "Открытый мир" прошел мой воркшоп "Обретая свободу". 

Это было экзистенциальное путешествие по образам черно-белой фотографии, которые помогли  нам раскрыть индивидуальное понимание "Свободы". 

ОШО учит, что существует два типа Свободы, Свобода ОТ и Свобода ДЛЯ. Очень важно внутри себя определить эти понятия, так как они помогут нам что именно является основным препятствием на нашем пути к счастливому и творческому проявлению своей личности. Язык целостных образов и индивидуальных символов, который используется в арт-терапии, прекрасно подходит для раскрытия и понимания экзистенциальных данностей, таких как «Свобода».

Было здорово, что эта тема привлекла  много гостей, мы работали в большой группе, что придало многогранность этой темы. Нас было около 15 человек. А если по подробней, то...

На занятии был просмотр видео-ролика на тему «Свобода» (пример самоисследования через использование видеокамеры).


 а также была работа с набором моих черно-белых фотографий.

В итоге, у нас получились очень субъективные, личностные картины. Здесь для примера привожу несколько. А ведь сколько людей, столько и свобод... ))

 Комментарий автора - "Свобода это возможность выбирать свой личный путь и идти к своему счастью и личной самореализации"

Комментарий автора -  "Свобода это обширное пространство воды, где ты можешь плыть куда хочешь и ничто тебе не мешает. Ты можешь и полететь, ты же птица. У тебя нет препятствий для движения. И есть пространство."

Комментарий автора -  "Свобода это волшебство мимолетного мгновения, как мыльный пузырь. Свобода это движение от земли, от запутанности леса и суеты людей к небу, к легкости, духу, чуду."

Комментарий автора - "Свобода это возможность идти под своими парусами туда, куда хочешь."

Этот образ остался без комментария. Эту ассоциацию вы можете попробовать интерпретировать сами - где здесь Свобода, по-вашему?

Портрет маленькой мигрени

Доработка контура боли. 1 часть.

Хочу привести пример, как можно работать в арт-терапии.
Значит, есть мигрень - 1 штука (ну или головная боль после перенапряжения, переутомления, стресса). Используем рисование, как лекарство. ) по крайней мере, вы можете попробовать это на себе.
1. Беру контур цвета, который в данный момент вам хочется взять. У икеевских красок для этого удобные баночки, чтобы не использовать кисть. Закрываем глаза, сосредоточиваем свое внимание на эпицентре боли, далее с закрытыми глазами чертим контур этой боли, как она нам представляется. получается некое спонтанное переплетение линий.
2. Накладываем на этот контур другой лист бумаги, разглаживаем. Получаем два листа с контурами. Они немного видоизменились.
3. Выбираем один и присматриваемся. Отключаем анализ и включаем воображение. Хотя когда голова болит сильно - думать она не может, поэтому работается гораздо легче ))) Мы в этих линиях что-то замечаем, образ, существо. И дорисовываем то, что мы увидели. В данном случае получилось такое вот существо, как в начале Поста. Также дополняем рисунок историей. Это существо, без ручек и ножек, попавшее в некий вихрь или водоворот, его несет по воле потока, оно не сопротивляется, только кричит и смотрит. Причем направлено в сторону прошлого/либо мир внутренних переживаний.(то есть влево)
4. Теперь живем некоторое время с этим существом. Оно явно - совсем не то, которое должно быть. Далеко от совершенства. Буть вы в такой позиции - у вас тоже началась бы мигрень! Т.е. в этом контуре вы увидели некую проекцию самих себя, своего состояния, в котором находитесь.
5. Теперь время для трансформации. Мы решаем изменить это. Найти более здоровую форму. И берем оставшийся листок с таким же контуром. И смотрим, но пытаемся там разглядеть более здоровую, оптимистичную форму, что-то что больше отвечает нашим ожиданиям и требованиям. Нечто более здоровое.

Доработка контура боли. 2 часть. Трансформация.

6. Находим это и также дорисовываем. Отслеживая как меняется наше дыхание, наше эмоциональное состояние, что происходит с болью в голове. В данном случае получилось вот что. Это совсем другая рыба, которая плывет в другую сторону. Так же можно рассказать о ней, какая она, куда плывет, зачем. Я не буду углубляться, но разница на лицо )
Таким образом мы пришли к ресурсному образу, который поглотит боль, растворит, трансформирует ее.

Эти образы освобождают нас и помогают внутри себя найти ресурс для восстановления сил.
Также, этот образ можно повесить на видное место, чтобы периодически его созерцать, активизирую информацию в бессознательном, которая подвязана с этим образом и таким образом будет идти постепенная настройка на более новый, здоровый лад. (так как этим постоянно активизируется ваша сильная часть).
Так вот, вкратце )))

Модернизируя, применяя на себе, мы находим вариант работы специально для себя и своих потребностей. Главное помнить, что правил - нет, мы сами создаем свои правила. Наш внутренний голос лучше знает, что нам нужно )) Ясности вам ума и бодрости духа!

Тренинг-размышление. О внутреннем диалоге.Мои герои

Друзья! Приглашаю Вас на тренинг-размышление в домашней, уютной обстановке поразмышлять над субличностями - героями и тайными агентами нашего внутреннего мира. 

Порой незаметно, но непоправимо влияют они на наше поведение, действия, мысли в разных ситуациях и сферах жизни - Ребенок, Взрослый и Родитель. 

Также будем трансформировать то соотношение сил, которое сложилось, чтобы все Герои были на вашей стороне, а не играли против.... 

Задействуем и метафорические карты, и порисуем, и даже устроим театрализацию с масками. ))

Мероприятие ВКонтакте

Мероприятие на Facebook

15 февраля 2015 г. в 14:00

Анорексия. Личный пример.

http://www.arttherapyblog.com/mental-health/eating-disorder-therapy-art/

Анорексия - это особая штука. Расстройство пищевого поведения. Трудно выявляемое (пока не дойдет до крайней степени). Невылечиваемое без воли самого Автора. И связано оно напрямую с психическим состоянием человека. И состояние это серьезное, иначе зачем умерщвлять плоть.
По ссылке на английском подробнее.

Эти рисунки - пример арт-терапии самостоятельно осуществленной молодой девушкой Сарой. Это воодушевляющий пример решительного поиска пути выхода из кризиса, в котором она оказалась, и который, Слава Богу, она осознала.

Попав в больницу в критическом состоянии она начала искать ответ, почему она разрушает себя. Она стала рисовать, писать и фотографировать, делать коллажи и карты. Это все раскрывало девушке ее мысли и чувства, это было путешествие по ее внутреннему миру, а она была исследователем. Выздоровление это сложный процесс, многоплановый, и иногда, только образы, какие-то объекты или абстрактные стихи помогали Саре понять смысл происходящего, того, что творилось внутри ее головы.

В итоге, у Сары получилась целая книга, которую она в последствии издала. Она помогла себе и хочет воодушевить других, страдающих от этой же болезни. Она нашла для себя новую жизнь, новое понимание себя и мира вокруг, значит сможет и другой.

Если болит сердце

Чувства - замечательная штука. Только они плохо поддаются контролю, за это их изолируют без суда и следствия. А вы спросите - причем тут сердце? Прямая связь. Ясно и логично принцип описан у замечательного доктора Рудигера Дальке.
Сердце это центр чувств, который противопоставляется Разуму (рационализму и контролю). Если болит сердце, то это сигнал, который заставляет Вспомнить, что у вас оно есть, оно говорит о том, что с чувствами творится что-то неладное. Возможно есть страх поддаться чувствам, которые зародились внутри вашего чувства и вы их подавляете.
Психика и соматика (наше тело) неразрывно связаны. Если внутри вас нарушилась гармония, то как в любой взаимосвязанной системе это отразится на всех уровнях. Поэтому работая в арт-терапии с разными вопросами, казалось бы отвлеченными или абстрактными, "сидящими" в голове, мы всегда выходим на телесный уровень. Тело это наша основа, это наша земля и корни. Без должного внимания к телу и его симптомам, без уважительного и внимательного ухода, ваши мечты, цели, проекты не смогут воплотиться в этом мире, не принесут вам той радости и счастья, которых вы хотите. Тело наш инструмент, через который мы реализуем все...себя, свои идеи, получаем радости и горести. Тело инструмент на котором мы играем мелодию своей жизни. Это ведь - скрипка Страдивари. А ведь порой тело это какая-то рабыня Изаура на плантации, которую бьют плетками и измываются как могут... Какой может быть результат...Все начинает болеть, ныть, не работать...Лапы ломит и хвост отваливается.
Вернемся к сердцу, если оно у вас болит, нарушается ритм, подскакивает давление,
Рудигер Дальке советует задать себе вопросы:
1. Есть ли равновесие между головой и сердцем, разумом и чувствами?
2. Достаточно ли места чувствам, может я боюсь их проявить?
3. Живу и люблю я всем сердцем или половиной?
4. Подчинена ли моя жизнь естественному ритму или я загоняю ее в искусственные рамки?
5. Остались ли в моей жизни взрывчатые вещества и воспламенители?
6. Прислушиваюсь ли я к собственному сердцу?

В арт-терапии, используя свое образное мышление (правополушарный подход к решению задачи) мы аналогичным образом работаем над этими вопросами и учимся прислушиваться к своему телу и проводить параллели между тем, что происходит в голове, что в теле, что с чувствами и т.д.
Здесь пример, это как раз сердце. Вернее, чувство, которое возникает при невротических болях в сердце. При депрессиях или пограничных состояниях, скандалах, психические конфликты "опускаются" в тело, т.е. соматизируются. И это здорово. Через тело и симптом мы можем прийти к осознанию, что же за проблема существует в нашей психике. Т.е болезнь дает нам знак - что же нам нужно изменить в своей жизни, чтобы жить лучше, по-настоящему лучше.
В частности, на этой картинке - пустое сердце, сжавшееся в холоде. (середина листа вырезана). Как вариант, это могло возникнуть из-за отсутствия тепла и любви со стороны матери. Но нам не так важно, почему это произошло, важно, что мы смотрим в будущее, и понимая необходимость отогреть сердце, раскрыть его, научить любить, мы работаем в этом направлении. Мы берем в свои руки ситуацию и начинаем трансформироваться в желаемую сторону. Идти можно разными путями к решению проблемы. В арт-терапии мы предлагаем дорогу через целостный образ и чувственное понимание, через воображение. Мы обращаемся к нашей Телесности и Бессознательному, которое подсказывает Путь.

Исследование травмы через фотографию.

Очень личная и глубокая серия фоторабот на тему психологической травмы. Попытка показать то, что происходит в нашем внутреннем пространстве. Серия называется "В глубине". Паулина Гола, фотограф и художник, исследовала свои собственные чувства относительно эффектов травмы и дала им новое звучание. Паулина занималась плаванием и стихия воды ей близка и созвучна. Фото сняты под водой, с использованием разных техник и освещения. Каждый из нас, просматривая эти фото, также может найти в них свои личные проекции из своего внутреннего мира. Тела героев находятся в особом пространстве, лишенном места. Они происходят нигде, но в тоже время могут происходить в каждой душе...

Паулина очень искренне описывает чувства, вложенные в эту визуальную историю, поэтому я постараюсь просто перевести ее слова:

"Рана это место, где Свет проникает в тебя" Руми

"Эта серия "В глубине" исследует эффект травмы в душе и путь преодоления трудностей, которые возникают на пути к внутреннему покою. Серия это синтез откровения, возрождения и скорби, которые гармонизируются изяществом и  магией фигур под водой, а также светом. Где-то в сером пространстве - неясность и двусмысленность между темнотой и эстетическим удовольствием, страхом правды и светом принятия. Предметная, документальная природа фотографии и воображаемые свойства прозрачного, текучего мира. Я искала визуальный диссонанс, чтобы выразить дикий танец между разумом, телом и душой, который возникает, когда мы преодолеваем раны прошлого. Переживая испытания и трудности мы чувствуем боль, но в конце концов мы приобретаем глубокое чувство настоящего освобождения, несущего мир и счастье. С этими чувствами я исследовала мой опыт.

Визуальную форму выражения, которую я использовала в своей серии, я создала из сцен, воспроизведенных в подводной среде - это тень моего детства ( я была занималась плаванием), а также под влиянием немецкого экспрессионизма. Я использовала средства подводного освещения, пузыри, движения, жесты и отражения, чтобы украсить фигуры. Эти прозрачные, текучие замутнения, под поверхностью воды, показывают, как могли бы выглядеть наши внутренние баталии, а также свет в конце тоннеля (если бы его можно было заранее разглядеть). Делясь этими моментами, я надеюсь, что другие также смогут найти утешение, через свой собственный опыт, пробы и попытки, зная, что как темнота порождает рассвет, мужество, объединенное с усилиями, подарит нам умение сопереживать, исцелять и жить более глубоко с открытым сердцем."

Источник:  журнал Lenscratch